久しぶりに、現代音楽ではない作品の演奏動画です。

私の大好きな作曲家の一人、フランシス・プーランクの「エディット・ピアフを讃えて(15の即興曲より 第15番)」です。

 プーランクの作品の中でも、比較的よく演奏される曲ではないでしょうか。

20世紀前半のフランスを代表するシャンソン歌手、エディット・ピアフの繊細ながら力強い歌声を思わせますこの曲は、メロディーを重視したプーランクならではの名曲ですね。

ちなみに、実際のエディット・ピアフの歌声はこんな感じです。 

 

2019年に、ウィーンの「アルテ・シュミーデ」でリサイタルを行った際に初演した、アリ・ロンパネンの「スノーボールアース」を改めて録音しました。

 難易度、そして複雑さを極めた作品を書くというミッションの元に生まれたこの作品は、和声・アラベスク・連打という3つの要素をベースに発展していきます。スノーボールアースとは、かつてあったとされる、地球表面全体が凍結するほど激しい氷河時代の、凍った地球のこと。まさに想像を絶するような凍てつく寒さや、激しい地吹雪を思い起こさせるような曲想です。

ここ最近の連日の猛暑日には、ちょうどいい選曲かもしれません。(笑)

ちなみにこの作品は、私がグラーツの現代音楽科にいたころ、楽譜から音符をできるだけ速く読んで弾く訓練として、レッスンで出された課題でした。しかし、音数の多い曲はある程度覚え込むことなしには弾けないですね…(そして、譜めくりの時間がないことも)。

 

6月3日、フィンランドのエスポ―にて、私の作曲したピアノのための小品「Lacerta」と「5拍子のワルツ」が初演されました。

これまでも時々折に触れて紹介してきた作曲家の友人、アリ・ロンパネン氏はピアニストでもあり、昨年のクリスマスから何度か延期になっていたコンサートがようやく実現したようです。 

夏の花」と題されたプログラムは、フィンランドと日本の作品で組まれ、ロンパネン氏の作品とシベリウス、パルムグレン、三善晃、そして私の曲が演奏されました。

会場は子供のための文化施設で、自然あふれる外の公園にピアノを設置しての屋外コンサートでした。この日は気持ちよく晴れ、演奏中もずっと鳥がさえずっていたようです。 

現地でもコロナ禍による規制でなかなか思うようにコンサートが開催できない時期が続いていました。今回も直前まで開催が危ぶまれたようでしたが、久しぶりの演奏会にお客さんも喜んでいたそうです。 

 演奏中のアリ (© Ari Romppanen)

このような穏やかな雰囲気の中、その場にいらした皆さんに楽しんでいただけたようで、私もとても幸せに思います。

素敵なプログラムと共に演奏してくれたアリ、そして聴いて下さった皆さんにこの場を借りて深く感謝いたします。

もう1曲、動画を公開しました。

フィンランドのギタリストで作曲家のカイ・ニエミネンの「バートルブース」 です。

バートルブースとは、フランスの作家ジョルジュ・ペレックの小説「人生使用法」の登場人物。ジグソーパズルに没頭する彼を軸に、アパートの住人の奇想天外な物語が展開されます。全100章、登場人物が1000人を超える長大な小説ですが、ユーモアに溢れる各エピソードがパズルのようにつながっていき、次の展開にいつもわくわくさせられます。

このピアノ曲も、小説同様ユーモアがちりばめられ、ハーモニーなど少しフランスの香りのする曲です。

 

 

最近、定期的に演奏動画を撮りアップするようになりました。

以前、ウィーンでお世話になったコロンビアの作曲家、アレハンドロ・デル・ヴァレ＝ラッタンツィオの作品を紹介しましたが、この度新たに「ソナチネ」(2020) を公開しました。

ラテンのリズムと教会旋法的なカラーが特徴の曲です。お楽しみ下さい！

 

 

街のあちこちで鮮やかなブルーの紫陽花を見かけるようになり、梅雨間近の季節を実感します。

さて、2月21日のブログ記事で一部紹介しましたヘルシンキの芸術プロジェクト「The Academy of Artistic Thinking」についての記事を公開しました。

2018年から2021年にかけてヘルシンキで行われた、ジャンルの垣根を越え芸術について考察する企画、そしてその集大成として今年初旬に行われた公演「Kierrot (キエロット)」についてのレポートです。写真や動画、音源も紹介しておりますので、ぜひご覧ください。
https://jp.erikotakahashi.com/2021/05/30/aat-report/

さて、4月7日のかわさき区ビオラコンサートでは、私の作曲した短い曲「Lacerta」も演奏させていただきました。

Lacertaとはラテン語でトカゲ座のことなのですが、演奏会当日のMCで「家の庭に時々現れるヤモリから着想を得た」と説明した際、ヤモリがなぜ星座であるトカゲ座に結びついたのか、矛盾が残ってしまったことに気づきました…。

そんなわけで、今更ですが、タイトルや曲の雰囲気を決めるきっかけになった、エピソードを共有したいと思います。

昨年の夏、実家の庭の菜園にしかけられていた虫取りテープに、1匹のヤモリがかかってしまいました。救出しようとしたのですが、しっかり張り付いてしまって、簡単には剝がせません。助けたときにはすっかり弱ってしまい、そのまま息を吹き返すことはありませんでした。

私は死んだヤモリを土のくぼみの上に横たえ、傍に咲いていた花を上におきました。その後様子を見てみると、ヤモリの周りに無数のアリが群がっており、更に数時間後には、彼らに運ばれたのか、そこにヤモリの姿はありませんでした。

きっと今頃、夜空の星となって再び自由に走り回っているかもしれない…。

自然の沙汰を間近で見て、感慨深く思った記憶です。

 

 

 

 4月7日(水)、川崎にて行われましたビオラコンサートが無事に終了いたしました。

会場の川崎市役所ロビーは天井も高く、素晴らしい音響でした。ステージの周りには区の花・ビオラが飾られており、温かい雰囲気の中気持ちよく演奏することができました。

今年は10年目とのこと、こうした文化イベントが地域の皆様に長く親しまれ、また継続することは決して容易ではないと思います。

前半は良く知られた春の名曲、後半は普段あまり耳にする機会の少ない曲で構成しました。MCにて曲目解説を入れましたが、それでも少し難しい印象になってしまったかもしれません。バランスって難しいですね。それにもかかわらず、会場の皆様に最後までお聞きいただけたことは私として大変嬉しい限りです。

演奏会の写真がこちらにてご覧いただけます。

準備から当日まで、細やかにサポートして下さったスタッフの皆様にも、深く感謝申し上げます。

今回日本初演だったロンパネン氏の「サクラ」にちなんで、桜の写真を1枚。